锟斤拷锟斤拷锟斤拷锟斤拷
您所处的位置:首页 > 锟斤拷锟斤拷锟斤拷锟斤拷 > 正文

王林旭艺术的意义与价值

发布日期:2012-12-07  来源:朱维毅

一、王林旭艺术的国际影响
 
王林旭艺术的国际影响,从时间上说自他在1990年赴日研学始已有21年时间;从内容上说他从中国传统画起步,逐步形成了融汇中西艺术精髓的“超象”艺术;从发展上说,经过在日本、美国、世界三个不同的传播发展阶段;从范围上说,他的300多件艺术作品被国外美术馆、博物馆、总统府、首相官邸、联合国总部及国际组织收藏和陈列,分布在全球高端收藏场所。
1995年,在庆祝联合国成立50周年的活动中,王林旭创作的巨幅中国墨竹画《和平万年》被联合国秘书长加利在世界众多艺术家的作品中唯一挑选出来作为纪念联合国成立50周年的艺术作品,荣获世界和平奖章。加利秘书长授予王林旭联合国和平使者的身份。1995年,王林旭在新加坡举办画展期间获得新加坡国会及新加坡国家艺术组织颁发的新时代狮城艺术家金奖,其墨竹作品《年年繁荣、年年好》被新加坡滨海艺术中心收藏。1996年,王林旭在巴黎法国国民议会举办画展,并获得法国政府颁发的《巴黎文化艺术金奖》。1998年,王林旭在日本东京美术馆举办个人画展,获得日本政府授予的《日中文化交流奖赏》。1999年,王林旭获得南非曼德拉国家独立艺术金质奖章。2002年,王林旭在韩国釜山美术馆举办画展,获得韩国釜山政府颁发的美术家金奖。2004年,在韩国现代美术馆有世界百名艺术家参加的世界和平美术作品展上,王林旭的作品《和平万年》获得金质奖赏。
二十多年来,邓小平、江泽民、胡锦涛、李鹏、朱镕基、温家宝等党和国家领导人曾上百次代表中国政府将王林旭的艺术作品选定为国礼馈赠外国国家元首、政府首脑及贵宾。王林旭的绘画作品至今已进入世界五大洲的一百多个国家和地区,在国际社会上得到越来越多的民众和同行的广泛好评和学术界的普遍认同,极大地扩大了中国绘画艺术在世界上的影响力。
美国前总统布什称赞王林旭先生是“世界共同拥有的画家”。前任联合国秘书长安南、现任联合国秘书长潘基文在续任王林旭联合国和平使者荣誉时表示:“王林旭教授是联合国称职的和平大使,因为他是世界上最好的画家。”美国艺术大师,哈佛大学教授邱基尔博士评价王林旭教授的艺术作品是:“正是这样的一位中国画家和他的友爱真诚、以智慧的心灵、奇妙的水墨艺术,让我们知道了中国画”。
多年来, 王林旭教授以向世界传播中国文化为己任,先后在日本、新加坡、美国、韩国、法国、奥地利、喀麦隆、刚果、巴西、秘鲁、南非、泰国、马来西亚、印度、埃及、土耳其、台湾、香港、澳门等国家和地区以及联合国总部、IGO国际组织成功地举办画展达50多次,并获得各界好评,上百次的受邀出国讲学或参加中外文化艺术交流活动,被公认为是当代世界画坛上的一位成就卓著、负有盛名的中国艺术家。
2011年4月,王林旭积26年投入所开创的现代中国水墨超象艺术首次在亮相美国,受到了美国主流社会、联合国各机构、美国多家高等院校的高度关注和热烈赞赏。纽约市长为祝贺超象艺术在美国的发布,特意召集并主持了由400多名当地各界精英参加的盛大欢迎酒会。其后,大量当地市民前往纽约大都会参观王林旭超象艺术展。美国马里兰州公立大学、陶森大学主办了王林旭超象艺术展。耶鲁大学、哈佛大学、斯坦福大学等美国名校的负责人都对展览表示祝贺和关注。美国国会图书馆亚洲馆邀请王林旭进入国会山白宫举行超象艺术交流展。这次在美国的展览和交流活动开创了中国艺术进入美国主流社会的全新局面。
 
 
二、王林旭的墨竹艺术和现代水墨超象
 
王林旭从六岁起习练国画,题材以墨竹为主,兼修山水、花鸟和人物。在不断深造的院校学习的同时,他向李苦禅、李可染、吴作人、刘开渠、崔子范等国画大师虚心求教,并致力于在民间采风中吸取创作营养,加之几十年如一日的刻苦实践,最终走出了自己的墨竹艺术之路。他的墨竹画在吸纳中国传统竹画精髓的同时,尤重静与动、实与虚、景与情的结合,并经常融入花鸟、山水和人物以收相得益彰之效,逐步形成了“以竹传神、以竹言情、以竹成势、以竹寓意”的创作风格,在国内外享有“墨竹大王”美誉。
在孜孜不倦的对中国画艺术的探索中,王林旭实践和理论并举,他发表的《中国美术史概论》、《国画要述》、《中国的竹文化》、《中国的画竹艺术》、《东方墨竹》等著作和《画竹艺术探微》论文得到海外内外专家学者的广泛重视和高度评价。
“墨竹报国,艺德育人”,这是王林旭的艺术价值观所在,也使他成为走向世界的中国艺术大家,他的作品不仅多次在国外展出并获奖,更自上世纪90年代开始被赋予了全新的“国画”寓意——成为国家领导人馈赠外国元首的礼品画。至今他的竹画已被近百名外国元首收藏。 在艺术实践的同时,王林旭还潜心绘画理论的研究,他先后出版了《中国美术史概论》、《国画要述》、《中国的竹文化》、《中国的画竹艺术》、《东方墨竹》等著作。这些著作也得到艺术界同仁及读者的赞赏和好评。他的论文《画竹艺术探微》更受到了海外内外专家学者的广泛推崇。
在钻研传统水墨画的同时,王林旭长期以来一直在思考和研究如何对传统艺术进行创新的课题,在经过长达25年的研学、摸索、试验和习练之后,终于推出被称为“超象”的现代水墨艺术。这个漫长的创作过程大致可分为三个阶段。第一个阶段始于1986年,当时还在山东省美术馆研学的王林旭开始学习和体验林凤眠、赵无极、朱德群、刘国松、吴冠中等绘画大师的艺术经验,摸索“水墨超象”这一范式,思考中国美术如何和世界对话的课题。第二个阶段是王林旭于1990年到1992年在日本东京艺术大学做访问学者时期,此间他把学习的目光投向日本的横山大观、平山郁夫、东山魁夷、加山又造等绘画大师,在体味东洋画中金银材料的使用功效的同时,他开始尝试把日本的绘画理念和技法溶入中国水墨画的创作之中。1995年到2002年是王林旭发展现代水墨“超象”的第三个阶段。他利用受邀在纽约联合国非政府组织参与自然与艺术的和平与发展事业,以及在美国加州圣荷西州立大学亚洲文化中心研学的机会,广泛研究西方艺术大师毕加索﹑布拉克﹑蒙德里安﹑米罗﹑康定斯基﹑布朗库西﹑克利﹑马蒂斯等人的绘画作品,积极吸收纽约现代大都市的视觉艺术的精髓。在全面感知西方抽象艺术的理念、形式和表现特点的基础上,他变革水墨画的材质、手法和视觉图式的思考开始成熟。
王林旭研究的“超象”,是中国古代哲学与艺术的一个重大命题,也是西方自19世纪末兴起的抽象艺术所面对的命题。他把“大音稀声、大象无形”、“超以象外、得其寰中”等中国古代哲学思想和“形而上”的把握世界的方式视为“超象”的精神表达,力图在绘画中用“超象”来表现人的心灵世界和情绪。他领悟到“超象”作品的非具象形态和人的思维领域和创造活力之无限性的关联,把“超象”定位于一种“不以让人看懂了什么为主,而以让人感觉到了什么为主”的艺术,一种把“测不准原理”和“用不写实的技法来把握对象”这些创造法则运用于艺术的一种创造。他尝试站在客观规律之外审视世界,从逻辑关系之上把握世界,通过金、银、朱砂、宣纸、泼绘等绘画手段的情绪化应用,使画面展现出风云际会,惊心动魄的场景,令观赏者感受到宇宙意识和心灵情绪的共鸣与波动。
王林旭的超象”艺术是一种多元化的超越性尝试。在艺术上,它融汇了西方印象派、东洋绘画和中国水墨画的技法特点,显示了在审美上对地域文化的超越;在手段上,它采用咖啡、火山灰、矿物质、花草树木等不同绘画材质,体现了以回归自然为特征的材料超越;在绘制上,它兼收软笔、硬笔,泼墨、重叠拼贴等多重手法,展现了在表达创意中的手法超越;在题材上,它又抽象了不同视角下的各种自然景象,达到了一种激发生态活力的意图超越
2010年11月,王林旭的共计37套157件的现代水墨“超象”艺术作品在北京画院首次与公众见面,展览获得了观众和媒体的高度关注和热评。在历时7天的展览期间,参观人数多达3000余人。全国政协主席贾庆林、中央统战部部长杜青林、全国政协副主席郑万通、国家民族事务委员会主任杨晶,全国文联主席覃志刚等领导人亲临参观指导。20多位国内外文化艺术界的著名专家举行超象艺术研讨会,对这一艺术创新的成果给予了高度评价。
2011年2月,王林旭的现代水墨“超象”艺术超象在民族宫再次和观众见面,中央政治局委员、全国政协副主席王刚、国务委员唐家璇,原外交部部长、全国人大外事委员会主任李肇星、国家民委党组书记杨传堂等领导人到场观展,10多位国内著名美术评论家举行超象艺术研讨会,就超象艺术的形成和发展进行深入讨论,从不同角度阐述了王林旭的现代水墨超象艺术对于中国美术创新的价值和意义。
中国著名学者、书法家启功先生曾为王林旭先生题词勉励:“虚其心,立其身,写万竿竹,成一代人”。国学大师季羡林教授生前指出“王林旭教授的艺术与实践,美之于自己,就象是一种信仰,用其佈道的精神来传播对人间大美之感动。”并为王林旭教授题词:“有容乃大,天人合一”。
 
 
三、王林旭艺术的市场价值
 
画家的艺术造诣和国际影响力、作品的国宾礼品画地位、诸多国外元首和美术馆对作品的收藏、国外主流社会对作品思想境界和艺术水准的认同……这些因素都决定了王林旭艺术作品的市场价值,在国内外艺术市场评估价值中,王林旭的人文画、墨竹画以中国传统尺比评估为每平方尺12万人民币的市场价值。
1994年11月,王林旭教授的墨竹巨作《和平万年》在香港拍卖行以1500万港元的价格成交,这个拍卖价格打破了张大千作品《幽谷图》所保持的现代中国画拍卖榜的最高记录。王林旭把这次拍卖所得全部捐献给了香港的慈善机构。
      2008年5月,王林旭在北京“统一战线书画家、企业家抗震救灾捐赠活动”上捐出巨幅墨竹画《竹报平安》,作品被新加坡一集团公司以1100万元人民币购买,全部款项被捐献给四川地震灾区。
2011年4月6日,王林旭的现代水墨超象艺术首次亮相美国,他在展览后应邀将超象作品《云水间》留存于纽约大都会贞观拍卖行,其拍卖起价被定为100万美元。
2011年4月9日,美国陶森大学在接受王林旭赠送现代水墨超象作品《光明的海洋》时,为这份意义非凡的礼品颁发了价值100万美元的重礼证书。
2011年9月18日,王林旭现代水墨超象作品《宇宙之歌》在纽约贞观国际拍卖行以130万美元拍卖成交。
 
 
四、王林旭艺术的意义和发展前景
 
被誉为当代中国理论与绘画并举的 “新人文画派”代表人物之一的王林旭,在几十年的艺术生涯中完成了
研学积淀(以吸收院校理论和学习大师艺术为特征);
厚积薄发(以形成自己的艺术风格并成为国礼画家为特征);
立论育人(以发表《中国美术史纲》、《中国文化史纲》、《中国画史述》、《东西方文化艺术比较学》等著作并教授学生为特征);
探索创新(以开创得到中外各界广泛认同的现代水墨超象艺术为特征)
这四大成长阶段。今后,在王林旭业已成名的墨竹艺术继续发展并受到国内外美术界认可的同时,他开创的现代水墨超象艺术也将受到更加广泛的研究和关注。
王林旭超象艺术首次在美国发布即受到当地主流社会的喜爱和欢迎,预示着这一艺术在世界上将具有广泛的发展空间。此次在美国交流超象艺术,其形式的多样性,参与人员和机构的广泛性,研讨话题的深入性,均为以往中美艺术家交流活动所罕见。这不仅标志着王林旭的现代水墨超象艺术有可能成为中外文化艺术交流中的一个全新起点,也表明一个能够与世界进行心灵沟通并受世界欣赏的,具有国际化特征的新画派的出现。就中国艺术走向世界这一命题而言,这个新画派在国际上获得的反响对中国的艺术界无疑具有启迪意义,人们由此看到了中国艺术与世界对话的一个可行途径和广阔前景。
王林旭化艺术创新的基点是在中外艺术之间寻找共同的审美语言,在这样的基础之上,他的创新就比较容易在双方发生文化共鸣,既有利于他的艺术成果获得国际认可,也有利于奠定在中外艺术交流的文化基础。超象艺术在美国成功发布的经验表明,王林旭的现代水墨超象艺术要比他的墨竹写意画更容易得到在西方植根和发展的机会,因而也就更容易成为世界性的艺术。从这个意义上说,王林旭的现代水墨超象艺术创新对中国美术界而言不只是推出了一个能够为西方艺术所重视并接受的中国新画派,还有可能成为一个引领东方艺术走向世界的示范型先行者。
王林旭开创现代水墨超象艺术的人文思考点在于:世界性的艺术必然是相融的艺术,绝不能掩盖一个,张扬另一个,而一定要超越文化差异,达到“我中有你,你中有我”的交合状态,成为一种汇集不同文化精华的世界性艺术之美。这种思想为他的“超象”赋予了新的一层超越含义,即超越国界和文化差异。这一超越,不仅帮助王林旭的超象艺术顺利走出了国门,也为这一新的艺术在世界范围内的继续发展提供了可能。
王林旭的现代水墨超象艺术在国内美术界将会获得启发创新和引领发展的定位;在国际上将会日益受到重视和研究,进而成为一种新的国际艺术潮流,并由此提升国际美术界对中国艺术、艺术家和艺术作品的关注;画家王林旭本人也将因此在国内外艺术界获得相应的历史评价和艺术定位。
名家推荐
Copyright Reserved 2000-2009 艺术名家 版权所有 中瑞洋洋(北京)国际文化传媒有限公司
京ICP备09034196号-1 联系电话:13366119778
本站网址导航:www.arfetv.cn www.arfetv.com www.hongbao.tv 中文名称:收藏天下 收藏天下网
360网站安全检测平台